J’apprends à ne plus être passif(ve) lorsque je regarde un film : je prends conscience des choix qui sont opérés par le réalisateur.

L’angle de prise de vue
La caméra peut être placée :

• en face de ce qu’elle filme ; 
• au-dessus du sujet filmé, en plongée. Cela permet de montrer un personnage comme étant fragile, dépassé par les évènements… ;
• au-dessous du sujet filmé, en contreplongée. Cela donne l’impression que le personnage est puissant, sûr de lui...

Le travelling

• La caméra est déplacée (sur des rails, dans un véhicule, ou à l’épaule) alors qu’elle filme. 
• Dans un travelling avant, la caméra avance. 
• Dans un travelling arrière, elle recule.
• Dans un travelling latéral, elle se déplace horizontalement, de gauche à droite ou inversement. 
• Dans un travelling vertical, elle se déplace du haut vers le bas ou inversement
• La caméra peut aussi rester à un point fixe et filmer soit tout autour d’elle (un panoramique), soit en effectuant un zoom (avant ou arrière).

Les choix du réalisateur ont un sens
J’observe le champ visuel

• Le champ = l’espace délimité par le cadre de l’image (= ce que l’on voit sur l’image).
• Le hors champ = ce qui fait partie de la scène mais qui n’est pas dans le champ (par exemple, un personnage s’adresse à un autre qu’on ne voit pas sur l’image).
• Le contrechamp = une prise de vue effectuée dans la direction opposée à celle du champ. L’alternance champ/contrechamp est utilisée pour mettre en scène un dialogue par exemple.

J’identifie les plans
Du plus large au plus serré : 

• Plan d’ensemble.
• Plan moyen.
• Plan américain.
• Gros plan.

(voir Fiche méthode p. 337)

• Le texte prononcé : que disent les personnages et/ou le narrateur ? Sur quel ton ? Avec quel volume de voix (texte chuchoté, crié...) ? Avec quel débit de parole (très rapide, bafouillé, lent...) ?
• Les bruits, les sons : ils peuvent accompagner l’image, la précéder ou la  remplacer (un verre qui se brise, les pas d’un personnage qui arrive, un moteur…).
• La musique : de quel type de musique s’agit-il ? Quelle atmosphère crée-t-elle ? Est-elle en harmonie ou au contraire en décalage avec l’image ?
• Le silence aussi est important à repérer et à interpréter (angoisse, admiration…).