El sector publicitario recurre¹ al arte de diferentes modos, formas o modalidades. Una estrategia, según Roca, que fue creada por los directores de arte para mejorar² la publicidad, al considerar que podía ser una buena herramienta³ de venta.

Reproducir piezas artísticas procedentes de la Historia del Arte es una de las variantes utilizadas. Un recurso que para algunos investigadores como Cruz, permite la mediatización de estas obras, a través de los distintos⁴ soportes desde donde promocionan los productos.

Los medios de comunicación nos ofrecen la posibilidad de conocer la creación artística de diferentes maneras, debido a la utilización de nuevos soportes para la difusión de las diferentes manifestaciones artísticas; prensa, televisión, noticias, suplementos culturales, galerías, exposiciones... nos proporcionan⁵ información de obras alejadas⁶ en el espacio y en el tiempo; y a las que podemos tener acceso gracias a la mediatización.

Promocionar la pieza artística, ofrecer contenidos de mayor calidad y permitir que la obra sea accesible a todo tipo de público, son algunos de los factores destacables⁷ por Romay.

Como ventajas podemos señalar la democratización del arte que permite que sea accesible a todo el público y no sólo a una minoría de élite como era en sus comienzos. En este sentido, la publicidad es una herramienta al servicio de la difusión del arte y de la cultura en general que llega a un público cada vez más público gracias a la globalización. Otra ventaja es que si la publicidad utiliza el arte para comunicar ofrecerá contenidos de mayor calidad, dejando de lado⁸ otras fórmulas menos cuidadas⁹. Además de dar a¹⁰ conocer la marca o producto, también proporciona la obra de arte en cuestión.

Es así, que para algunos investigadores, la presencia de lo artístico en la publicidad, llega a cumplir¹¹ funciones que van más allá de la estrictamente comercial. Pero ¿por qué los creativos o publicitarios usan el arte para anunciar productos?