El sector publicitario
recurre1 al arte de diferentes modos, formas o modalidades. Una estrategia, según Roca, que fue creada por los directores de arte para
mejorar2 la publicidad, al considerar que podía ser una buena
herramienta3 de venta.
Reproducir piezas artísticas procedentes de la Historia del Arte es una de las variantes utilizadas. Un recurso que para algunos investigadores como Cruz, permite la mediatización de estas obras, a través de los
distintos4 soportes desde donde promocionan los productos.
Los medios de comunicación nos ofrecen la posibilidad de conocer la creación artística de diferentes maneras, debido a la utilización de nuevos soportes para la difusión de las diferentes manifestaciones
artísticas; prensa, televisión, noticias, suplementos culturales, galerías, exposiciones...
nos proporcionan5 información de obras
alejadas6 en el espacio y en el tiempo; y a las que podemos tener acceso gracias a la mediatización.
Promocionar la pieza artística, ofrecer contenidos de mayor calidad y permitir que la obra sea accesible a todo tipo de público, son algunos de los factores
destacables7 por Romay.
Como ventajas podemos señalar la democratización del arte que permite que sea accesible a todo el público y no sólo a una minoría de élite como era en sus comienzos. En este sentido, la publicidad
es una herramienta al servicio de la difusión del arte y de la cultura en general que llega a un público cada vez más público gracias a la globalización. Otra ventaja es que si la publicidad utiliza el arte para comunicar ofrecerá contenidos de mayor calidad,
dejando de lado8 otras fórmulas menos
cuidadas9. Además de
dar a10 conocer la marca o producto, también proporciona la obra de arte en cuestión.
Es así, que para algunos investigadores, la presencia de lo artístico en la publicidad, llega a
cumplir11 funciones que van más allá de la estrictamente comercial. Pero ¿por qué los creativos o publicitarios usan el arte para anunciar productos?